livres d’artistes, revues, multiples, imprimés​,

vidéos d'artistes et rencontres
Cette année, deux personnalités de l’art contemporain sont à l’honneur : Antoni Muntadas*, artiste de renommée internationale et Anne Mœglin-Delcroix, philosophe, spécialiste des écrits et publications d’artistes contemporains à laquelle Francine Zubeil donne carte blanche pour qu’elle invite à son tour les personnes de son choix.  
Deux univers de prime abord opposés sont confrontés. Quel est leur dénominateur commun ?
Muntadas met au jour dans sa pratique, sous des formes très variées, la prolifération des mass média, la surinformation, l’hyperconsommation ; Anne Mœglin-Delcroix inventorie sous l’angle du livre d’artiste les mutations profondes des attitudes artistiques depuis 50 ans.
N’est-ce pas dans ce croisement entre les pratiques que se trouve le lien ? Le livre d’artiste revendique la multiplicité éditoriale et la diffusion la plus large. Certains des supports qu’utilise Muntadas : vidéos, tracts, affiches sont également des outils actuels de diffusion.
Les deux approches s’inscrivent dans le contexte social et politique du moment, elles énoncent le principe de l’art dans la vie, et revendiquent une forme d’indépendance envers les formes traditionnelles du marché.
Durant trois jours et une nocturne ponctués de projections vidéo, de moments insolites et de rencontres avec les artistes et les éditeurs, vous pourrez flâner entre expositions et présentations de livres.
Chaque artiste, chaque éditeur a, pour l’événement, créé une affiche originale, exposée à La Citerne.
Les ouvrages montrés sont en consultation libre et en vente tout le week-end.

* Muntadas est aussi l'invité de la Galerie Espace pour l’Art à Arles, 3-27 juin 2015, vernissage le 4 juin, 5 rue Réattu, Arles
 

    carte blanche à Anne Mœglin-Delcroix
L’invitation que j’ai faite à deux artistes, Lefevre Jean-Claude et Hubert Renard, et à deux éditeurs, Leszek Brogowski et Galaad Prigent, chaque fois de deux générations différentes, n’a qu’une explication : la complicité intellectuelle (et l’amitié qui en dérive). Les deux éditeurs ont en commun d’avoir choisi d’éditer des livres d’artistes parce qu’ils sont convaincus que le livre est le meilleur moyen pour l’art de préserver ce qu’il est essentiellement : non pas une fabrique d’objets rares mais la mise en forme visible d’une pensée, à laquelle tous ceux qui le désirent peuvent avoir accès. Les deux artistes partagent la même méfiance envers l’art comme objet, au point d’avoir imaginé une œuvre qui n’existe que sous la forme imprimée de textes et de documents. L’écriture, sous ses différentes formes, analytique autant que narrative, y joue un rôle primordial : c’est elle qui donne sens à la documentation réunie et la transforme en archive artistique. Anne Mœglin-Delcroix

 

EXPOSITIONS

à La chapelle des Pénitents blancs
    Lefevre Jean Claude
installation 1822 cartes et bande sonore, 2015
« Considérer la répartition sur table des 1822 cartes comme œuvre, au même titre que la lecture exposition, les séquences enregistrées et diffusées sur place + l’affiche LJC grand format et la présentation commerciale des portfolios. »

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à La Cure
    Hubert Renard
Invitation, 2015, 43 cartons d’invitation
Présentation sous vitrine de la collection complète des cartons d’invitation aux vernissages d’Hubert Renard, de 1971 à 1998. Ces documents illustrent chaque étape du travail de l’artiste, mais aussi les modes graphiques et les usages sociaux des différentes institutions qui l’ont exposé. Une forme visuelle de la biographie, une rétrospective imprimée du travail de l’artiste dans son contexte.
Diaporama rétrospectif, 2015, film muet, 7’ en boucle
Le travail d’Hubert Renard est présenté avec comme unique commentaire le titre, le lieu, la ville et l’année des expositions. Une rétrospective en images qui répond à celle des cartons d’invitation.

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à Post Tenebras Lux 

    Antoni Muntadas présente ses livres, ainsi que ses cartons d’expositions : ils sont organisés en 3 catégories : les livres d’artistes, les publications hybrides et les catalogues.

Son œuvre porte sur « les enjeux sociaux, politiques et de communication, la relation entre l’espace public et l’espace privé à l’intérieur des structures sociales, l’investigation des canaux d’information et la manière dont ils peuvent servir à censurer  l’information et à promouvoir des idées ». Ses domaines d’exploration sont, comme il aime à le préciser, des «territoires de la subjectivité critique». De tous ses engagements au fil d’une carrière internationale déjà longue, Muntadas aura laissé des traces à travers des affiches, des posters, des multiples, des catalogues et autres cartons d’invitation.
L’invitation de Publications d’Artistes à Antoni Muntadas en ce printemps 2015 fait boucle.
En 1995, l’Observatoire, – qui a précédé la création de La fabrique sensible–, invitait Muntadas à Marseille autour de la publication d’un livre d'artiste intitulé Portraits. Soulignant la mutation du portrait en tant que genre, Muntadas, en 60 pages, déclinait microphones, mains fermées et bouches en gros plan en proposant un autre regard sur de simples photos parues dans les journaux.


RENCONTRES
     Galaad Prigent et Anne Mœglin-Delcroix
     présenteront la collection Reprint
Les éditions Zédélé rééditent des livres d’artistes parus depuis les années 1960 et dont les auteurs comptent parmi les figures pionnières de l’histoire de l’art contemporain. La collection Reprint est dirigée par deux spécialistes internationalement reconnus du livre d’artiste, auteurs de nombreuses études sur le sujet : Anne Mœglin-Delcroix et Clive Phillpot (directeur honoraire de la Bibliothèque du Museum of Modern Art à New York où il a créé la collection de livres d’artistes).
     Leszek Brogowski présentera divers aspects des travaux sur le livre d’artiste engagés depuis quinze ans à l’université Rennes 2 : programme de publications (Éditions Incertain Sens), recherche universitaire (collection « Grise »), pédagogie, bibliothèque (Cabinet du livre d’artiste), archives et base des données, expositions monographiques et thématiques.

samedi 6 juin à La Citerne

 

LECTURES
à la Cure
     Hubert Renard
Lecture de courts extraits de Sans titre, art&fiction, 2013.
En se découvrant soudainement un don de parole, une œuvre d’art décide de se raconter pour corriger les versions officielles d’une histoire de l’art qui lui semble trop éloignées de la réalité́. Sans titre est un roman qui décrit la fabrique de l’art et met en récit les rouages du système culturel.

dimanche 7 juin, 15h à la Citerne
     Lefevre Jean Claude
Lecture exposition #25, 2015, 45’
« Lundi 17 novembre 2014. 14h30, UFR d’arts plastiques et sciences de l’art ; centre Saint-Charles de l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, 47 rue des Bergers. Soutenance de thèse d’Antoine Lefebvre : Portrait de l’artiste en éditeur / L’édition comme pratique artistique alternative… Salue Leszek Brogowski et Anne Mœglin-Delcroix, membres du jury. En aparté, parlons avec Anne et Leszek d‘un projet autour du livre d’artiste : une exposition Muntadas + carte blanche à Anne Mœglin-Delcroix sur une initiative de Francine Zubeil responsable artistique de Publications d’artistes, quatrième édition, site des Baux-de-Provence ; une manifestation organisée par la Fabrique sensible. […] »

 

PROJECTIONS VIDEOS

La Citerne, premier étage
     Hubert Renard
L’idée d’artifice de Didier Lambert, 2002, 7’
Ce film, interview d’Hubert Renard par Pierre-Alain Cabriet, utilise le registre du langage artistique jusqu’à ce que tous les paramètres de l’entretien classique deviennent visibles, se dérèglent, et que la forme prenne le pas sur le fond.

     Muntadas
Alphaville e outros, 2011, 9’18, en français et en portugais
« Il se peut que nous ayons déjà rêvé notre rêve du futur. » (J.G. Ballard, 1993).
« Avec Alphaville e outros, Muntadas semblerait faire écho à ce sentiment. Par sa reprise-adaptation habile de Alphaville, le film dystopique icône de Jean-Luc Godard datant de 1965, Muntadas nous offre un récit édifiant et futuriste de la vie urbaine inspiré de la vision du « non-futur » d’il y a 50 ans. » (Lisa Steele)